Vous avez dit bizarre ?

Coup de Gigot et autres histoires à faire peur

de l’écrivain gallois Roald DAHL

(1916-1990)

Mise en jeu : Christian TAPONARD assisté de Marie-Hélène SALLER

Interprètes : Pierre AMENDOLA, Marie-Hélène BISEUIL, Dominique MARTINEZ, Sylvie MÈGE et Christian TAPONARD

Collaboration artistique lumière & espace scénique  Alan BOLLE

Technique et régie : Gilles LORIN et Nicolas MOINE

Ce grand écrivain est à la fois un magicien et un habile manipulateur ; il allie l’art du suspense à une forme de cruauté absurde qui passe l’humanité au scalpel. Personne ne ressort intact après avoir dégusté ce délicieux potage empoisonné qu’est l’œuvre de Roald DAHL.

On rit un tantinet mais on rit « jaune ».

La vengeance se savoure bien frappée.

Mais où sont donc passés les sentiments ?

N’humiliez pas votre prochain, celui-ci pourrait bien en prendre ombrage et se rebeller de la plus radicale des façons…

Et puis un petit avertissement :

Il serait fort possible qu’un gigot ait une autre fonction que celle d’être mangé !!

LES SULFUREUX SOLEILS DE LA MÉLANCOLIE 

Parcours à travers l’œuvre de Charles BAUDELAIRE

Mise en jeu : Christian TAPONARD

Assisté de Marie-Hélène SALLER

Interprètes : Alan BOLLE, Évelyne MAGNÉE, Patrick MAGNÉE & Laure RIVIER

Lumière et scénographie : Alan BOLLE

Régie : Gilles LORIN

Dans le sillage de la commémoration du centenaire de la naissance du grand poète français, redécouvrons inlassablement son œuvre, en parole, en jeu et en musique : « Les Fleurs du mal » (1857), « Les Paradis artificiels » (1860), « La Chevelure » (1861), « Mon cœur mis à nu » (1864), « Le Spleen de Paris » (1869)

Les poèmes de Charles BAUDELAIRE nous accompagnent depuis si longtemps, leur chant nous est vital et les transmettre est toujours de la plus haute nécessité. Jamais un poète n’aura édifié un tel pont entre la poésie classique et la poésie moderne.

Les fleurs splendides et dangereuses qu’il a semées en nos cœurs embaument encore nos nuits et nos jours, à la fois réconfortantes et vénéneuses…

Tout au long de la lecture, texte et musique souvent chemineront ensemble, afin d’ouvrir les espaces imaginaires générés par l’âme du poète.

LÉGENDES DES PAYS

DE L’ENFANCE OUBLIÉE

Florilège de contes et légendes du monde entier

Durée : 1h15

Mise en jeu : Christian TAPONARD assisté de Marie-Hélène SALLER

Collaboration artistique : Sylvie MÈGE

Interprètes : Marie-Hélène BISEUIL, Corinne GOURDON & Christian TAPONARD

Lumière et scénographie : Alan BOLLE

Régie : Gilles LORIN

Deux femmes et un homme, qui sans doute ont perdu jadis un enfant, leur adressent des histoires pour que jamais leur souvenir ne s’efface.

Les contes et légendes de tous les pays du monde permettent aux enfants de partir pour des voyages initiatiques. Ils se reconnaissent dans tous ces êtres - humains ou animaux -ordinaires ou en marge de l’ordre établi qui vivent des aventures merveilleuses et effrayantes.

Lorsque tous les personnages de ces histoires sont au bord du gouffre, les enfants savent que seul l’amour peut les sauver.

Alors prenons la diligence, le traîneau ou un cheval et traversons de fantastiques contes et récits européens, russes, africains ou amérindiens, laissons derrière nous plaines enneigées, montagnes menaçantes et océans déchaînés pour approcher le firmament et retrouver le souffle, l’espoir, la Joie de nos enfances oubliées…

Et si la seule manière d’accepter la grande séparation était de tenter le dialogue avec nos morts...

VOYAGES AU GRÉ DES PAGES

Les Voyageurs de Mots et le

Groupe Décembre présentent

« On n'est pas là pour se faire engueuler… »

Lecture-spectale théâtralisée 

Traversée en roue libre d’extraits de l’œuvre de Boris VIAN (1920-1959) :

-      fragments du roman L’arrache-cœur (1953)

-      sonnets issus du recueil intitulé « Cent sonnets » (1944)

-      poèmes issus du recueil intitulé « Je voudrais pas crever » (1951-1959)

    -      et des chansons bien sûr…

Mise en jeu : Christian TAPONARD assisté de Marie-Hélène SALLER

Interprètes : Alan BOLLE, Corinne GOURDON, Évelyne MAGNÉE, Patrick MAGNÉE, Patricia MONGENDRE, Dominique MARTINEZ, Pierre MINOTTE-CERCUS, Charles WIDMANN

Accordéon : Christophe DUVERNET

Clarinette et clarinette basse : David GOURVAT

Coordination chants : Patrick MAGNÉE

Création Lumières : Alan BOLLE

Régie : Gilles LORIN

En route pour un parcours effréné et de belle allure tout au long de la route Vian, bordée de récits poétiques et déjantés, de modernité décriée, de musique jazz à gogo, de l’Écume des jours, de belles voitures et de folie douce. Accroche-toi Johnny parce que « ça peut faire mal ». Et en avant la musique ! Tenez-vous prêts, « les Saventuriers », il va falloir danser « La Java des Martiens », et il ne s’agit pas de flancher car Boris garde le rythme et il nous emmène sur la grande roue de la Vie, pas de temps à perdre en partant à la guerre car non « il ne veut pas la faire » ! « L’herbe est rouge » sous nos pas et c’est encore et toujours « l’automne à Pékin ». Aujourd’hui « le Chevalier de neige » nous rend l’existence plus légère et à tous les cons qui menacent notre humanité et dévastent la planète il profère :

« J’irai cracher sur vos tombes ».

"À l’astre de nos jours 

On dédie des tas d’odes 

Au dieu de nos amours 

Des tas de poésies Aux femmes de toujours 

On consacre la mode 

Et aux topinambours 

D’âpres monographies." 

Boris VIAN Cantilènes en gelée

Boris VIAN nous entraîne dans un univers étrange, inquiétant où tout a commencé à se détraquer, où ce que nous croyons être le réel se dérobe… Il nous ouvre la porte d’un univers parallèle qui n’est que l’exaspération monstrueuse du nôtre…

L’auteur de toutes ces chansons qui nous hantent et de ces romans foisonnants et irrévérencieux était ennemi des conformismes de toutes sortes ; bouillonnant d’idées, créateur d’images fortes et inventeur compulsif, il a réinventé le langage afin de donner chair à ses rêves, à ses angoisses et à ses désirs…

C'est à une véritable autopsie de nos sociétés modernes que se livre ce poète des âmes, créateur de situations cocasses, cruelles, vivantes, iconoclastes toujours. Ses chansons et ses textes sont sans concession et d'une grande richesse musicale.

Et avec lui nous partons pour un fabuleux et délirant voyage, dans un éclat de rire et la rage de vivre.

Nuits blanches à Saint-Pétersbourg

10, 11, 12 et 13 février 2020

Parcours composé d’extraits croisés des œuvres de Nicolas GOGOL (1809-1852) :

-      Le Journal d’un fou, Le Nez et Le Manteau (1835-1836)

et de Fiodor DOSTOÏEVSKI (1821-1881) :

-      Les Nuits blanches (1848)

Saint-Pétersbourg au XIXème siècle est la ville de tous les mystères, de toutes les étrangetés. Les petits fonctionnaires que décrivent GOGOL et DOSTOÏEVSKI, consciemment ou malgré eux, fuient un réel trivial et obsédant qu’ils ne maîtrisent plus. Ils sont en bute aux humiliations de leurs supérieurs, convoitent des femmes inaccessibles, traversent éternellement les mêmes zones d’ombres et de lumière au cœur de la ville. Ils sont plongés dans un monde absurde, irrationnel et n’ont pas de prise sur leur destin. Leur vie est un rêve incertain. Mais quand la réalité les réveille brutalement, ils se retrouvent au bord d’un gouffre effrayant.

Pourtant, légères marionnettes bousculées par le vent, ils sont risibles et pathétiques, grotesques et dérisoires et leur voix inaudibles se perd dans les méandres du Temps.

« Aujourd’hui est un jour de grande solennité ! L’Espagne a un roi. On l’a trouvé. Ce roi, c’est moi. Ce n’est qu’aujourd’hui que je l’ai appris. J’avoue que j’ai été comme brusquement inondé de lumière. Je ne comprends pas comment j’ai pu penser, m’imaginer que j’étais conseiller titulaire ? Comment cette pensée extravagante a-t-elle pu pénétrer dans mon cerveau ? Il est encore heureux que personne n’ait songé alors à me faire enfermer dans une maison de santé. Maintenant, tout m’est révélé. Maintenant tout est clair… Avant, je ne comprenais pas, avant, tout était devant moi dans une espèce de brouillard. »

Nicolas GOGOL - Le Journal d’un Fou, traduction par Sylvie LUNEAU -

Mise en jeu : Christian TAPONARD assisté de Marie-Hélène SALLER

Lumière : Alan BOLLE

Régie : Gilles LORIN

Clarinette et clarinette basse : David GOURVAT

Interprètes : Pauline HERCULE, et Christian TAPONARD

LA CHUTE ET L'EFFROI

Plongée en apnée dans l'œuvre

d'Edgard Allan POE

28, 29, 30 et 31 octobre 2019

Dans l’univers d’Edgar Allan POE la réalité se dérobe et toute certitude est abolie. Les personnages qui hantent cet univers sont étrangers au monde. Leur éducation, leur intelligence, leur morale sont complètement remises en question par ce qui se trame de l’autre côté des apparences. La mélancolie les accompagne, elle est leur horizon et leur perdition. Mais ils n’évitent pas le danger. L’orage peut bien ébranler la voûte du ciel, ils avancent…

Les événements fantastiques ou terrifiants tournent parfois au grotesque, tellement ils sont tragiquement absurdes. Les lecteurs et les auditeurs d’Edgar Allan POE sont tenus en haleine et leur effroi est une secrète jouissance… Bon voyage et accrochez-vous au bastingage !!

 « Pendant toute la journée d'automne, journée fuligineuse, sombre et muette, où les nuages pesaient lourd et bas dans le ciel, j'avais traversé seul et à cheval une étendue de pays singulièrement lugubre et, enfin, comme les ombres du soir approchaient, je me trouvai en vue de la mélancolique Maison Usher. Je ne sais comment cela se fit, mais, au premier coup d'œil que je jetai sur le bâtiment, un sentiment d'insupportable tristesse pénétra mon âme. »

La Chute de la Maison Usher

Mise en jeu : Christian TAPONARD assisté de Marie-Hélène SALLER

Lumière : Philippe GENEAU, Gilles LORIN

Musique : Alfred SCHNITTKE (1934-1998) « The Glass Harmonica” (1986)”

Interprètes : Audrey ALICINO, Franck BARDET, Marie-Hélène BISEUIL, Marie-Josée LACOSTE, Sylvie MÈGE  

INVENTAIRE POUR JACQUES PRÉVERT (1900-1977)

ou une époque pour une autre

9, 10, 11 et 12 avril 2019

SUD-OUEST  29 avril 2019

" Un inventaire" raccourci 

Cliquez ici pour voir l'article

      OMBRES PORTÉES

11, 12, 13 et 15 février 2019

  MAUX D'AMOUR 

    (correspondance)    

     26, 27, 28 et 29 novembre 2018    

Voyage à travers des lettres de désir, d'amour, de rupture, de conflits et de deuils, de stratégies et de combats. Ce qui s'écrit, reflet de l'âme, des passions et des colères, des frustrations et des élans, pour convaincre l'autre, le subjuguer ou l'éloigner, le circonscrire ou le vaincre...

Lettres réelles, lettres de fiction, pour un parcours à travers les siècles. Lettres brûlantes, cyniques, implorantes ou violentes, désespérées ou  passionnées…

Les mots dans la littérature épistolière sont des flèches, porteuses d’un élan spontané ou d’une machiavélique stratégie, la pointe plongée dans le voluptueux poison des passions…

Mise en jeu : Christian TAPONARD assisté de Marie-Hélène SALLER

Interprètes :

Ingrid BOYMOND : Henriette

Marine HELMLINGER : Cécile

Christian TAPONARD : Pierre

Chant : Ingrid BOYMOND

Montage composé de :

 1)  Lettres d’Abélard et Héloïse, Lettres gothiques/Le Livre de Poche, 2007

   Pierre ABÉLARD (1079-1142) Héloïse (1100-1164)

2)   2)  Les Caprices de Marianne (1833) de Alfred de MUSSET (1810-1857)

3)  3) Les liaisons dangereuses (1782) de Pierre CHODERLOS de LACLOS (1741-1803), Bibliothèque de La          Pléiade/Gallimard, 1979

4)  4) Les Amours (1552) de Pierre de RONSARD (1524-1585), Poésie/Gallimard, 1974

5)  Correspondance 1793-1811 d’Heinrich von KLEIST (1777-1811), Traduit de l’allemand par 

   Jean-Claude SCHNEIDER, Le Promeneur, 1999.                               

VOYAGES AU GRÉ DES PAGES EN PÉRIGORD

Cycle de Lectures Théâtralisées

      deuxième saison  2017 / 2018

Les Mille et Une Nuits

(Premier volet)

En mémoire de Jamel Eddine BENCHEIKH

 et pour Abdou ELAÏDI

Quelques récits extraits de ce fabuleux recueil composé en arabe, d’origine persane et indienne

Traduction d’André MIQUEL et Jamel Eddine BENCHEIKH

VOYAGES AU GRÉ DES PAGES

EN PÉRIGORD

Cycle de Lectures Théâtralisées

        première saison - 2016 / 2017

I -La bête à maît’ Belhomme et autres nouvelles de  Guy de MAUPASSANT (1850-1893)

Ø   Un million (1882)

Ø   La bête à maît’ Belhomme (1885)

Ø   La mère aux monstres (1883)

Un des plus grands nouvellistes de la littérature française nous entraîne, avec drôlerie et cruauté, dans des histoires à faire rire, à faire peur… Toute la condition humaine est là, âpre et ridicule parfois, dérisoire et tragique.

Car l’art de MAUPASSANT se situe bien à cet endroit, dans cette capacité à faire naître devant nous des personnages hauts en couleur, attachants ou monstrueux, entre drame et comédie, de la ville à la campagne, sur la corde raide d’un destin qu’ils ne maîtrisent pas…

Mise en jeu : Christian TAPONARD

Interprétation : Jacques LELONG, Sylvie MÈGE, Christian TAPONARD

Clarinette et clarinette basse : David GOURVAT